“Betty and the The’s” montre des moments qui opposent les concepts ordinaires et structures du temps. De manière stoïque, voire même gelée, les protagonistes semblent littéralement tuer le temps dans l’atmosphère lugubre d’un cabaret d’une petite ville. Le plaisir de créer une esthétique tragicomique est aussi visible dans ses moyens cinématographiques impressionnant : mouvements réduits, jeu de lumière bien fait et des contrastes prononcés nous rappellent une photographie mise en scène (par ex. Gregory Crewdson). En utilisant des éléments minimalistes et perturbateurs, Felix Stienz évite de réaliser une œuvre d’art bien faite, bien menée, mais ennuyeuse – un store grinçant dans l’arrière plan de la scène d’adieu, ou le bourdonnement de l’aspirateur dans une scène de bar cliché. A travers des contrastes absurdes – grand et petit, silencieux et bruyant, drôle et laconique – le réalisateur crée une esthétique intense et artificielle qui ressemble tout de même à une réalité connue d’une manière alarmante et étrange.

« Betty B. and the The’s » fängt Momente ein, die neben der alltäglich strukturierten Zeit stehen. Stoisch, beinahe erstarrt schlagen die Protagonisten in der trostlosen Atmosphäre eines Bremer Kabaretts die Zeit sprichwörtlich tot. Eine Lust an dieser bitter-komischen Ästhetik zeigt auch die filmographisch beeindruckende Machart des Films: Die Kamerabilder erinnern durch reduzierte Bewegung, überlegt gesetzte Lichtpunkte und schneidende Farbkontraste an stark inszenierte Fotografie (z.B. Gregory Crewdson). Immer wieder entgeht Felix Stienz der Gefahr eines zwar wohl komponierten, aber langweiligen Gesamtkunstwerkes, in dem er die Handlung durch minimalistische Störfaktoren bricht – ein quietschende Jalousie im Hintergrund einer Abschiedsszenerie oder ein schnaubender Staubsauger in so oft zitierter Kneipenstimmung. So zeichnet er mit absurden Kontrasten – groß und klein, still und laut, lachen und Lakonie – eine so überspitzte, artifizielle Ästhetik, die trotz allem der gefühlten Realität gar unheimlich nahe kommt.

« Betty B. and the The’s » catches moments that oppose the ordinary and structured concepts of time. In a stoic– almost frozen – way, the protagonists seem to literally kill time in the dull atmosphere of a gloomy small-town cabaret. The pleasure of creating a tragicomic aesthetic is also apparent in its impressive cinematographic means: Reduced movements, well-set light spots and sharp contrasts remind us of staged photography (e.g. Gregory Crewdson). By using minimalist disruptive elements Felix Stienz avoids making a boring, well-made,  well-composed work of art – a screeching blind in the background of the farewell scene, or a humming vacuum cleaner in a cliché bar scene. Through absurd contrasts – big and small, still and loud, funny and laconic - the filmmaker creates an intense and artificial aesthetic that still resembles experienced reality to an alarmingly strange extent.